一、 如何看待Carl Orff音乐教育 ORFF音乐教育,是一个以开发人的音乐潜能为主的教育形式,但是它的教育特点则是以音乐为基础,进行有创造性的发散思维模式的培养。在ORFF音乐教育中,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌、诗歌、说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系,从而激发听觉、触觉、嗅觉,实现最大限度地调动学习者在各个方面的能力,开发其潜能激发其创造。学习者通过教师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,去结合,去联想,去想象,去创新,去尝试,去实践,去展示。与此同时也可以运用来自生活和自然界的不同的声音作为发声体和声源尽情编织。有啦这样的总体认识,就要考虑ORFF音乐教育在大学教育中的作用。
二、ORFF音乐教育在大学教育中的作用。
ORFF音乐教育在大学教育中有着承接艺术各项知识,挖掘艺术潜能的作用。作为大学本科教育,在接受教育的方面,首先就存在很大程度上的综合性。当代大学的舞蹈教育在很大的范围内,就是要运用对音乐的掌握去有效的实施教学、实现创作,体现在艺术在审美上的想法和追求。而ORFF音乐恰恰有着这样的作用,通过在教学方法上的提炼和改进,作出与我们的教学元素相匹配的教材,并整理出合理有效的教学法,在舞蹈教学当中将会是一个具有扩展、补充和丰满的作用。同时中国舞蹈的高等教育,还存在着一个学科扩展和学科建设的主导思想贯穿于我们的事业。因此如何将本学科原有的思维理念和教学方式进行提练和重组,是我们在大学舞蹈本科高等教育中的一个重点学科建设。
三、如何有效的提炼和整理合适的高等教育教材。
“奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理,即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;它是一种人们必须自己参与的音乐,即人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间;它是先于智力的,它不用什么大型的形式,不用结构;它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、是适合于儿童的。”(引用)
1、 基于这样的原理,我们在高等教育中的教学,首先要从教学形式上给予探索。例如:首先要运用什么的形式引导学生认识节奏、辨别节奏、记录节奏、分析节奏、创造节奏、运用节奏,在这样的基础上将音乐的分析原理融入其中,使学生在充分掌握节奏的情况下,能够实现对音乐的敏感度得到不断的提高,达到能够自行根据音乐编织节奏、变化节奏的水平。
2、 有了这样的基甸,就要选择思想上的开发和理念与之相结合,实现更高一个层面上的教学。例如:将不同的打击乐和发生源,在运用节奏的和音乐的基础上加以教学的形成教法。
3、 运用节奏和音乐的基础,结合发声源的运用,将诗歌、说白的元素融入其中。形成在此范围上的“交响曲”得以呈现。
4、 运用节奏和音乐的基础,结合发声源的运用,将律动、舞蹈的创新和实践融入其中。将“交响曲”呈现的更加丰满。
5、 在教学和教材的形成过程中要不断的加入新的思维模式进入,例如:与我们的传统舞蹈教学相结合,它的节奏、音乐旋律、动律、都可以是教材形成的元素。
以上想法仅供参考,在具体的教材整理和实施的过程中,要加以进一步的探索和研究,因为学科建设要在具有科学依据的基础上加以呈现。